13. EL REALISMO “DE GÉNERO”

La escuela catalogada como “Pintura de Género” pertenece a un estilo de pintura caracterizado por representar escenas de la vida diaria. Además plasma generalmente la vida común en la aldea ucraniana.
El estilo es netamente realista y naturalista, más concentrado en una representación más fiel a la realidad que en la innovación estilística. Algunos artistas pintaron en este estilo escenas históricas de la vida de los kozakos
Ya se encontraba este tipo de arte en pinturas escitas y en frescos en la Catedral de Santa Sofía en Kyiv, que data del siglo XI. Por definición, sin embargo, la pintura de género se asocia con la pintura de caballete europea, que data de la edad media en la región occidental, y del siglo XVIII en Ucrania.

Mercado en Ichnia – 1836 – Vasiliy Shternberg

Los primeros ejemplos de la pintura de género ucraniana incluyen obras de Vasiliy Shternberg, de Ivan Soshenko en “Chicos pescando”, y el poeta y artista Taras Shevchenko con el ejemplo de “En el apiario” y “Familia de campesinos”.
Con el surgimiento de un grupo de pintores a fines del siglo XIX, que se llamó “Peredvizhniki”, la pintura de género se comenzó a tornar muy popular dentro de los países bajo el gobierno del Imperio Ruso, incluída Ucrania. En ese entonces los artistas más destacados fueron **Kostiantyn Trutovsky**, con el ejemplo de “Mercado Ucraniano” o “Muchachas en el pozo”, también Illia Repin con “Fiesta vespertina” o “Músicos de aldea”, Mykola Bodarevsky con “Boda en Ucrania” y Mykola Pymonenko con “En el mercado”.

Cruzando el Dnipró cerca de Kyiv – 1837 – Vasiliy Shternberg

Obras posteriores que representan la vida cotidiana fueron pintadas, entre muchos otros, por Porfyrii Martynovych, Ivan Izhakevych, Fotii Krasytsky, Amvrosii Zhdaja, Fedir Krychevsky, Ivan Severyn, Oleksander Murashko, y Anatol Petrytsky, muchos de los cuales también se asocian con el grupo de “Peredvizhniki”; y en Ucrania Occidental, destacaron Olena Kulchytska, Ivan Trush, Mykola Ivasiuk, Yosyp Bokshai, Osyp Kurylas, y V. Yarotsky.
Durante la primera mitad del siglo XX, con la influencia del experimentalismo occidental, la pintura de género decayó en Ucrania Occidental, y comenzó a aparecer solo como un pretexto para formalización de estilo, especialmente en las artes gráficas. Como ejemplos de esto podemos citar obras de Edvard Kozak, Mykola Butovych, y Halyna Mazepa.

Venta de heno por el Dnipró – Ivan Soshenko

En la Ucrania bajo el yugo soviético, las primeras obras que representan la vida cotidiana al estilo soviético fueron pintadas por Oksana Pavlenko (La consultación en la aldea), Karpo Trojymenko (Cortando encinas), V. Korovchynsky (Diseñando un periódico), Semen Projorov (Sección femenina, Comuna aldeana y Los Desamparados), Ivan Padalka (Cosechando berenjenas), y muchos otros. En la década de los 1930s, además de representar la vida cotidiana en la granja, los artistas comenzaron a plasma temas de vida cotidiana industrial, como el arte de Trojymenko, mientras que los temas favoritos de los artistas durante la Segunda Guerra Mundial fueron escenas de batallas, como “Una Tragedia en Cherkasy”o “Reunión en el hospital” de Yefrem Svitlychny.
Y más recientemente, dentro de los pintores más destacados en este estilo se incluye a Vilen Chekaniuk (Mañana en Siberia), Volodymyr Patyk, Oleksander Maksymenko (Antes de la siembra), Serhii Hryhoriev (Enrolándose en el Komsomol), Vasyl Ovchynnykov (Llamada a la huelga), Myjailo Bozhiy, y Tetiana Yablonska.
En la URSS, la pintura de género se propagó ampliamente pero en forma de otra escuela que describimos en esta sección, el “Realismo Socialista”. Y dentro de la diáspora, los más destacados fueron Myjailo Dmytrenko y D. Potoroka.